京胡制作手艺人：“半路出家”成票友圈儿名手！

香车宝马红尘滚，不抵胡琴弦上音。唱京剧，别的乐器可以没有，但唯独不能没有京胡。

京胡在古时被称为胡琴，是中国传统戏曲京剧的主要伴奏乐器。

不论是京剧爱好者还是对京剧不算了解的人似乎都不算陌生。而咱莱州就有这么一位专门制作京胡的手艺人。他制作的京胡无论从选材还是技艺都小有名气，他就是土山镇李家村的马丙业。

自学制琴  20多年守望“弦外之音”

“在我们村戏曲爱好者众多，可以说吹拉弹唱无所不通，从小我就耳濡目染，没事的时候也会上台过一把戏瘾，慢慢就注意到了演奏中起着重要作用的京胡，还萌生了自己制作京胡的想法。”聊起京胡制作，马丙业便打开了话匣子……

京胡除了琴轴、担子、音筒、弓子和琴弦，没有特别神秘的部件，但手工制作起来，那是相当地讲究，是纯技术活。一把高品质的京胡，是由众多的细节和讲究组合起来的，毫厘之差就会导致之前的准备付之东流，而这是外行人所看不到的。

马丙业通过一些老胡琴，把每一个筒子杆子拆开，然后琢磨每一个步骤是怎么干成的，终于摸索着制出了第一把京胡。

万事开头难，有了第一次的成功，马丙业便开始马不停蹄地制作京胡，并很快掌握了京胡的制作程序，他还拿给琴友们试音，得到的反馈非常好。

精益求精 坚持手工制琴乐此不疲

“传统京胡好就好在这蛇皮上。”在工作室的墙壁上是一整面架子，上面满满当当地摆放着各种工具，马丙业现场蒙起了蛇皮。“这是最考验手艺的一步，不能轻易示人，从蛇皮的选择到‘蒙’的松紧程度都有讲究。”马丙业说。

给京胡杆打眼也是极讲究的一个环节。如今，马丙业仍坚持用烧红的铁钎子在竹制成熟的京胡杆上烫眼，为安装琴筒、琴轴预留空间。马丙业说，用这种方式打眼后，铁钎子和竹子的接触部位会形成一层炭状物，这对京胡的发音有微妙的影响。

马丙业每做一把京胡，除了追求音色上的完美外，还极注重细节，有时候白天做好了琴，晚上睡觉还在回想，“哪个地方可以改一下”，想到了立马爬起来修改。二十几年来，马丙业的京胡坚持手工制作。

另外，当一把新的京胡做好后，马丙业总是自己先拉上一段时间，让京胡各部位之间的磨合达到最佳状态，并在这个过程中反复调试，直到京胡的音质饱满洪亮，音色圆润清脆。

坚守品质  “匠心”传承文化精粹

手工制作京胡，因其工艺复杂，制作者不仅要会木艺，还要懂音律，近年来，各地纯手工制作京胡的技艺濒临失传，而京胡采用全手工制作，它的优秀更多的是取决于制作者“只可意会不可言传”的经验与灵感，以及对艺术的感悟，巧妙利用声学原理，通过合理的搭配，发挥材料的自身属性。

除此之外，制琴过程不但枯燥，而且很容易受伤。记者观察到，马丙业的手上布满伤口，这些都是制琴留下的伤痛，那双因长年累月和竹木打交道而变得粗糙的双手，无声地诉说着一把好的京胡背后的艰辛。

“木材太结实、太硬，需要用力才能穿透，一不小心就会在手上留下伤口。”马丙业说，做琴需要感觉，如果戴手套就会失去那种感觉，做出来的琴就失了灵性。

做了这么多年琴，马丙业坦言，京胡的技艺无尽无休，看似简单，但是要想琢磨透，还要下功夫。最吃本事的是打轴孔和做琴的角度。打轴孔，讲究严丝合缝、转动自如、锁口紧密；做角度，就是筒子和担子的角度，要大于90度，两者都要选5年以上竹龄的竹子，担子和筒子要密而不紧、抽取自如，二者发声的声调比例要协调，并与皮子的发声共振共鸣。

做出一把音色上乘的好琴，不仅定制人高兴，自己也能兴奋好一阵子，一根竹子，一个竹筒，最简单的天然材料组合，迸发出震撼人心的华美音乐。

“做了大半辈子，已经对制琴有了深厚的感情，如果真不做了还惦记。”做乐器是个苦差事，但马丙业固执地坚守着内心的宁静，凭着一颗耐得住寂寞的匠心，创新传统技艺，传承了工匠精神。